Resmi XBOX hesabı, Destiny hayranları arasında sevilen oyunları için yaşanan mücadeleyi gündeme getirdi. Son sezonun başarılı lansmanının ardından Bungie'den bir devam oyunu yapmasını istiyorlar. Bir XBOX hayranının paylaşımında ise "Bir kere Muhafız olan, her zaman Muhafızdır" ifadesi yer aldı.

Bunun ardından yorumlarda insanlar Microsoft'tan Bungie stüdyosunu Sony'den satın almasını ve Destiny'i kurtarmasını istemeye başladılar.

Oyuncular hatta #SaveDestiny, #WeWantDestiny3 gibi hashtag'ler bile başlattılar.

Bir kere oynayıp bitirdiğiniz, kapatıp unuttuğunuz oyunlar vardır. Yıllar sonra geri dönüp, güneşin daha parlak parladığı ve dünyanın daha nazik olduğu zamanları nostaljik bir şekilde anımsadığınız oyunlar da vardır. Ve sonra, içinizde bir kıymık gibi yaşayan ve her oynadığınızda yeniden aşık olduğunuz bir oyun vardır. Özellikle de güncellenmiş dokulara sahip yeniden düzenlenmiş bir sürümü yayınlandıktan sonra, oynamayanlara da oynama ve ne tür bir meyve olduğunu görme fırsatı verdi. 2005 yılında piyasaya sürüldüğünü düşünürsek, oyun hala keyifli ve sürükleyici.

Benim için bu, tüm QTE oyunlarının ve interaktif filmlerin atası olan Fahrenheit Indigo Prophecy. Beş kez bitirdim. Ve açıkçası, altıncı kez oynamaya da hazırım.

İlk buluşma. 14 yaşındaydım.
Tam olarak nasıl edindiğimi hatırlamak zor. Muhtemelen oyunları YouTube fragmanları veya Metacritic puanlarıyla değil, "kapağı güzel göründüğü için torrentten bir klasör indirerek" keşfettiğimiz zamanlardı. 14 veya 15 yaşındaydım, odamda oturuyordum, dışarıda kış vardı (atmosfer de buna uyuyordu) ve Quantic Dream'in daha sonra Heavy Rain, Beyond Two Souls ve Detroit'i yapacak olan aynı kişiler olduğunu bilmiyordum.

Oyunu yeni başlattım ve sonuna kadar kendimi oyundan ayıramadım.

İlk sahne bir lokantanın tuvaletinde geçiyor. Kahraman Lucas Kane, tuvaletin başında oturuyor, başı zonkluyor, elleri titriyor ve sonra tuvaletten çıkıp bir bıçak alıyor ve... bir adamı öldürüyor. Hiçbir sebep yokken. Nedenini bile anlamadan.

14 yaşında bir çocuk için şok ediciydi. O zamanlar oyunlarda böyle bir şey hiç görmemiştim.

Fahrenheit tam olarak nedir?
Kısaca özetlemek gerekirse: 2005 yılında yayınlanan, David Cage tarafından yapılmış interaktif bir film. New York şehri anormal derecede soğuk bir döneme giriyor, şehirde bir dizi garip cinayet işleniyor ve siz aynı anda üç karakteri birden kontrol ediyorsunuz:

Lucas Kane, sıradan bir programcıdır ve öfke nöbeti sırasında tanımadığı birini öldürür ve başına gelenleri anlamaz. Carla Valenti, cinayetleri araştıran dedektiftir. Tyler Miles ise Carla'nın ortağı olan ikinci dedektiftir.

Bundan sonra, mistisizm, kadim kahinler, Hint ritüelleri, dünyanın sonu ve sonunda ağzınız açık kalacak kadar çılgın bir olay içeren bir dedektiflik öyküsü geliyor.

Ama asıl önemli olan bu değil. Önemli olan, bunu nasıl anlattığı.

Neden beş kez oynadım?
Dürüst olmak gerekirse, "başarımlar için tekrar oynamak" veya "tüm sonları görmek" gibi şeylerin hayranı değilim. Daha çok tembel bir oyuncuyum; bir kere oynarım ve unuturum. Ama Fahrenheit beni her seferinde yeniden kendine bağlamayı başardı.

İlk seferinde olay örgüsüne şok olmuş bir şekilde içinden geçtim.

İkinci denememde ise bunu bilinçli olarak yaptım; diyaloglarda farklı replikler seçtim ve Carla ile Tyler'ın tepkilerinin nasıl değiştiğini gözlemledim.

Üçüncü deneme - Hızlı Zamanlı Etkinlikte (QTE) hata yapmamaya çalıştım (daha fazlası aşağıda).

Dördüncü ve beşinci bölümleri nostalji için ve yeniden düzenlenmiş versiyonda nelerin değiştiğini deneyimlemek için izledim. Onları bir dizi izler gibi izledim. Tıpkı yılbaşından önce her yıl tekrar izlediğiniz, bayram ruhunu hissettiğiniz ve nostalji duygusunu yaşadığınız filmler gibi. Benim için Fahrenheit, oyun sektöründe bu rolü oynuyor.

Onu neden seviyorum?
1. New York'un kış atmosferi
Karla kaplı bir şehir, boş sokaklar, buğulu nefes, kafelerde kısık sesle çalan caz müziği, neon tabelalar. Oyun, genellikle sadece iyi bir film noir'da bulunan "büyük şehirde yalnızlık" hissini bir şekilde aktarmayı başarıyor. Olağanüstü soğukluğu ve bunaltıcı atmosferi fiziksel olarak hissedebiliyorsunuz.

2. Hayatta olan karakterler
Lucas, Carla ve Tyler "görevleri olan oyun kuklaları" değiller. Onlar da insanlar. Carla klostrofobiyle mücadele ediyor ve kabuslarıyla başa çıkmaya çalışıyor. Tyler uykusuz gecelerden ve soruşturmadan bitkin düşmüş durumda (oyunda, yanlış hatırlamıyorsam, bir de ruh sağlığı göstergesi var). Lucas normal bir hayat yaşamaya çalışıyor, ta ki bir gün bir kafede yaşanan bir olaydan sonra polisler dairesine baskın yapıp hayatını altüst edene kadar.

3. Hala dinlediğim film müzikleri
Angelo Badalamenti (evet, Lynch ile Twin Peaks'te çalışan aynı kişi) bu oyunun müziklerini besteledi ve bu müzikler hâlâ tüylerimi diken diken ediyor. Ana tema, "Dreams of a Murder", "Overdose."

4. Anlamlı QTE'ler
Günümüzde Hızlı Zamanlı Etkinlikler (Quick Time Events) çoğu zaman oyunculara yönelik bir hakaret olarak kullanılıyor. "Ölmekten kaçınmak için X'e basın."

Ama Fahrenheit'te QTE'ler (Hızlı Zamanlı Etkinlikler) anlatının bir parçasıydı. Polislerden panik içinde kaçıyorsunuz ve panik, ekrandaki panikle senkronize oluyor. Kavga ediyorsunuz ve refleksleriniz Lucas'ın yüzüne yumruk yiyip yemeyeceğini belirliyor. Bir kızla yataktasınız ve evet, orada da QTE'ler vardı ve beklenmedik bir şekilde hem komik hem de garip bir durum yaratıyordu.

5. Tuhaf olmaktan çekinmeyen bir olay örgüsü
Oyunun sonunu spoiler vermeden anlatayım: Fahrenheit, oyunun sonuna doğru öyle kozmik bir boyuta ulaşıyor ki, oturup "Az önce ne oldu böyle?" diye merak edeceksiniz. Antik uygarlıklar, kahinler, iklim felaketi, insanlığın kaderi için son savaş yine de oyun, samimi bir havayı korumayı başarıyor; belirli bireylerin hikayesi merkezde kalıyor.

Olumsuz yönleri mi? Bazıları var.
Dürüst olmak gerekirse: oyun eski ve şu an biraz itici gelebilir.

Grafikler 2005'ten kalma. Yüzler bazı yerlerde biraz sert, animasyonlar garip. Sonu -evet, çılgınca ama biraz tutarsız ve kafa karıştırıcı olabiliyor. Cage'in cilalı bir son için zamanı yokmuş gibi geliyor ve bazı sonlar, şahsen benim için, biraz sıkıcı ve ilgisizdi. Daha destansı bir sürpriz ve bazı açıklamalar bekliyordum, ama genel olarak, korkunç değil; neredeyse tüm sorularımı yanıtlıyor. Bazı QTE'ler özellikle dövüş sahnelerinde- sinir bozucu ve kafa karıştırıcı o kadar garip ki iki veya üç kez tekrar oynamanız gerekiyor.

Ancak tüm bunlar affedilebilir çünkü oyunun bir ruhu var; modern AAA oyunlarının %90'ının baştan beri ruhtan yoksun olduğunu düşünürsek. O zamanlar farklı bir dünyaydı, ajandalar veya sansür yoktu, gerçek anlamda, hatta sanat eserleri diyebileceğim bir dönemdi.

Neden bugün almalısınız?
Eğer daha önce Fahrenheit oynamadıysanız, bir deneyin. Ciddi söylüyorum. Her açıdan iyi yaşlanmış bir oyun değil. Ama benim için, benimle birlikte olgunlaşan bir oyun.

14 yaşında, onu cinayetler ve mistisizm içeren sert bir dedektif hikayesi olarak görürsünüz. 20 yaşında, yalnızlık ve kendini keşfetme üzerine bir hikaye olur. 30 yaşında ise, etrafınızdaki dünya çıldırırken insan olmanın ve insan kalmanın ne anlama geldiğine dair bir yansıma olarak algılarsınız.

O tıpkı iyi bir kitap gibi. Her okuduğunuzda yeni bir şey keşfediyorsunuz.

Epilog
Altıncı kez geri döner miyim bilmiyorum. Büyük ihtimalle evet. Kışa kadar bekleyeceğim, hafta sonu açacağım, pizza sipariş edeceğim, kimse beni rahatsız etmesin diye telefonumu kapatacağım ve Lucas Kane'in bir lokanta tuvaletinde bir yabancıyı öldürmesine ve olaylar zincirini başlatmasına izin vereceğim.

Çünkü bazı oyunlar ilgi çekicidir. Bir de anılar yaratan oyunlar vardır; Fahrenheit benim için işte böyle bir oyun. O tasasız zamanların anıları.

Ve bu aşkın sonsuza dek süreceği anlaşılıyor.

Birden fazla kez oynadığınız ve kalbinizde özel bir yeri olan, geçmişin ve o zamanların bir anısı olan oyun hangisi? Yorumlarda bildirin.

Modern Warfare serisi üç yıllık bir aradan sonra geri dönüyor. Yeni Call of Duty: Modern Warfare 4'te, hikaye modu oyuncuları Kore Yarımadası'na ve Paris'ten Mumbai'ye kadar dünyanın çeşitli yerlerine götürüyor. Activision'ın üst düzey nişancı oyunundaki yenilikleri ve mevcut koşullar altında siparişin nasıl verileceğini açıklayacağız.

Call of Duty: Modern Warfare 4 hakkında bildiklerimiz
Yakında çıkacak olan Modern Warfare 4'te, Kore Yarımadası'nda savaş patlak veriyor: Kuzey Kore, tüm dünyayı istikrarsızlaştırmakla tehdit eden tam ölçekli bir işgal başlatıyor. Genç Güney Koreli askerlerden oluşan bir manga, çökmekte olan cephe hatlarında hayatta kalma mücadelesi verirken, dünyanın diğer ucunda, intikamcı Yüzbaşı Price, kendisini avlayanlardan her zaman bir adım önde kalarak gölgelerden özel bir savaş yürütüyor. Price'ın gayri resmi görevi, işgalin arkasındaki güçlerle kesiştiğinde, savaş kontrolden çıkıyor.

Yeni sezon, seriyi daha karanlık ve tehlikeli bir alana taşıyor ; sonuçlar ve tırmanış, uzun süredir devam eden hikayeleri güçlü ve duygusal bir dönüm noktasına getiriyor.

Her zamanki gibi, Call of Duty, herhangi bir nişancı oyunu hayranının ihtiyaçlarını karşılayacak çok sayıda mod sunuyor:

Oyun, oyuncuları Kore'de siper savaşlarına, New York'ta yakın dövüşlere, Paris'te nefes kesen kovalamacalara, Mumbai'de gece SAS baskınlarına ve işgal altındaki bölgeleri özgürleştirmek için büyük ölçekli şehir saldırılarına sürüklüyor.

Çok oyunculu mod , akıcı hareketlerin, oyuncu seçimlerinin ve daha yüksek düzeyde kontrolün her savaşın sonucunu belirlediği gerçekçi ve hassas savaş karşılaşmaları sunar.

Oyuncular, ön cephelerin gerisinde gayri resmi ajanlar olarak faaliyet gösterirler çekişmeli bölgedeki her kurtarma baskını, neyin peşinden gidileceği, neyin alınacağı ve ne zaman ayrılınacağı konusunda zor kararlar alınmasını gerektirir.

Call of Duty: Modern Warfare 4, 23 Ekim 2026'da resmi olarak piyasaya sürülecek. Oyun, yeni nesil konsollarda ve PC'de oynanabilir olacak.

PC (Steam, PC'de Xbox ve Battle.net üzerinden);
PlayStation 5;
Xbox Series X|S;
Nintendo Switch 2.
Call of Duty: Modern Warfare 4 sistem gereksinimleri
Şu an için oyunun sistem gereksinimleri bilinmiyor.

Call of Duty: Modern Warfare 4 Sürümleri

Oyun iki farklı seçenekle ön sipariş edilebilir:

Standart Sürüm - Temel oyunu, beta testine erken erişimi ve Avcı Suikastçı Operatör görünümünü içerir.
Vault Edition - Temel oyunu, beta sürümüne erken erişimi, Hunter Assassin Operatör Görünümünü, Rakip İttifak Operatör Paketini, Özel Kuvvetler Operatör Paketini, İmza Silah Koleksiyonunu, Kara Sektörü (1. Sezon) ve DMZ Düşürme Bonusunu içerir.
Mevcut Call of Duty sahipleri, Modern Warfare 4 Vault Edition ön siparişlerinde %10 indirimden yararlanabilirler.

Call of Duty: Modern Warfare 4 Ön Sipariş Bonusları
Herhangi bir sürümü ön sipariş edenler, beta testine erken erişim ve Avcı Suikastçı kostümüne sahip olacaklar.

Ünlü hacker voices38, Denuvo telif hakkı koruma sistemine karşı mücadelesine devam ediyor. Birkaç hafta önce, aksiyon-macera oyunu Black Myth: Wukong'daki DRM'yi kırmıştı. Şimdi ise bilim kurgu korku oyunu Stellar Blade için bir crack yayınladı.

Bu oyun daha önce DenuvOwO grubundan hackerlar tarafından hacklenmişti. Ancak bunu bir hipervizör kullanarak yaptılar. Voices38 ise, bilgisayarın BIOS'undaki güvenlik özelliklerini devre dışı bırakmayı veya başka sistem manipülasyonları yapmayı gerektirmeyen geleneksel bir crack geliştirdi. Bu hack ile oyun, lisanssız içeriklere adanmış çeşitli web sitelerinde zaten bulunabiliyor.

Stellar Blade, Eva adında bir savaşçının maceralarını konu alan bilim kurgu türünde bir macera kesişme oyunudur. Eva, gezegeni Biotive adı verilen uzaylı yaratıklardan geri almak için bir grup asker arkadaşıyla birlikte harap olmuş bir Dünya'ya gelir. Oyunun PC sürümü 11 Haziran 2025'te piyasaya sürüldü ve oyunculardan ve eleştirmenlerden büyük beğeni topladı.

Gabe Newell, OpenAI'ye 20 milyon dolar bağışladı ve şirketin gizli danışmanı olarak görev yaptı.

Elon Musk ve Sam Altman arasındaki hukuk mücadelesi sırasında OpenAI'ye ait iç belgeler sızdırıldı. Valve'ın kurucusu Gabe Newell'ın kuruluşun ilk büyük yatırımcılarından ve önemli destekçilerinden biri olduğu ortaya çıktı. 2018'de şirkete 20 milyon dolardan fazla bağışta bulunan Newell, uzun süre şirket yapısında benzersiz bir pozisyonda yer aldı.

Yönetim Kurulu'ndaki Rol

2018 yılına ait e-postalara göre, Newell, OpenAI'nin gayri resmi danışma kurulunun tek üyesiydi. Eski bir kurul üyesi olan Siobhan Zilis, Musk'a Sam Altman ve Greg Brockman'ın kendisiyle gruba katılma konusunda görüştüğünü söyledi. O dönemde Gabe Newell, yönetim kurulunda tek başına yer alarak yönetimin yapay zeka geliştirme stratejisini belirlemesine yardımcı oluyordu.

Valve CEO'su Newell'ın bu alana olan ilgisi, nöroteknoloji alanındaki çalışmalarıyla doğrudan bağlantılıdır. Newell, beyin ve bilgisayar iletişimi için minimal invaziv çipler geliştiren Starfish Neuroscience şirketinin kurucusudur. Musk ile yaptığı yazışmalarda, nöromodülasyon ve bu tür arayüzlerin tüketici pazarı hakkında aktif olarak görüş alışverişinde bulunmuştur.

Elon Musk ve Hideo Kojima ile bağlantılar
Belgeler ayrıca Newell'ın Neuralink projesiyle ilgili olarak Elon Musk ile yaptığı görüşmelerin ayrıntılarını da ortaya koyuyor. Valve CEO'su ekibin ilerlemesi hakkında bilgi istedi ve uzmanlıklarını paylaşmak üzere önde gelen mühendislerin iletişim bilgilerini talep etti. Buna karşılık Musk, binlerce elektrotun bir maymunun beynine başarılı bir şekilde yerleştirilmesi de dahil olmak üzere ekibin ilerlemesiyle ilgili gizli verileri paylaştı.

Teknoloji konularının ötesinde, Newell bir endüstri irtibat görevlisi olarak da hizmet verdi. 2018'de Hideo Kojima'nın Valve ofislerini ziyaretinden sonra, Newell, Japon oyun tasarımcısı için SpaceX üssünün bir turunu ayarlaması için Musk'tan bizzat rica etti. Bu, o dönemin en büyük teknoloji ve oyun şirketlerinin liderleri arasındaki yakın bağları doğruluyor.

Ocak 2026'da Newell, sinirbilim alanındaki yatırım faaliyetlerine devam etti. OpenAI'nin de yatırımcı ve araştırma ortağı olarak yer aldığı Merge Labs'ın son fonlama turuna katıldı.

Ninja Gaiden 4 Platin, evet ninja ustası olarak yolculuğum sona erdi. Epey zaman aldı ama oyun, birkaç istisna dışında, ikinci oyuna göre çok daha kullanıcı dostu çıktı.

Başlangıçta her şey sorunsuz ilerledi. Orta ve Zor zorluk seviyelerinde özel bir zorluk yaşamadım. Toplanabilir Toplar ve bunlarla ilgili yan görevlerle ilgili başarımların çoğunu kolayca kazandım, ancak sonra Denemelerle karşılaştım…

İşte o zaman oyunun mekaniklerine gerçekten hakim olmadığımı fark ettim. Oyunun benim için asıl nerede başladığını anladım. Özellikle de hasar almadan ilerleme mücadelelerinde, bir düşman sürüsü üzerinize atlıyor ve saniyeler içinde tepki verip tamamen becerinize ve şansınıza güvenmeniz gerekiyor.

Çünkü sık sık ve tamamen ekran dışında saldırıyorlar ve bu çılgın hızda neler olup bittiğinin tamamını göremiyorsunuz.

Bu görevlere tüm kalbimle lanet ettim, ama sonra ninja ustasıyla karşılaştım ve bunun sadece aptalca bir hazırlık olduğunu anladım, çünkü gelecekte beni acımasız tek vuruşlar bekliyordu.

Sadece savunma aksesuarları ve doğru zamanda Ultimate saldırılarını savuşturma yeteneğim sayesinde kurtuldum. Bu arada, görevleri planlandığı gibi, adil bir şekilde tamamladım. Yani, neredeyse her şeyi Yakumo olarak ve dört görevi de Ryu olarak tamamladım.

En çok hoşuma giden şey, Rising'de olduğu gibi, sadece doğru zamanda düğmeye basmakla kalmayıp, aynı zamanda joystick'i yönlendirip sol tetiğe basarak da maksimum hasar verebilmenizdi.

Oyunun kendisinin daha çok akranlara yönelik olması ve eskisine kıyasla daha az özgürlük sunması beni şaşırttı. Bu durum orta ve yüksek zorluk seviyelerinde pek fark edilmiyor, ancak Ninja Master seviyesinde oldukça belirgin.

Dürüst olmak gerekirse, bu son animasyonların yarattığı etki o kadar yoğun ve doyurucu ki, süreci gerçekten çok beğendim.

Tek beğenmediğim şey Ryu olarak oynamaktı. Sadece iki silahı var ve ikincisi sadece DLC ile geliyor. Çok fazla kombo hareketi yok ve Ninpo çok daha erişilebilir. Ayrıca, Yakumo olarak Ryu'nun hareket setine sahip Ejderha Kılıcı'nı zaten açmıştım, bu yüzden onunla oynamanın bir anlamı olmadığını düşündüm.

Aksi takdirde, oyun ikincisinden çok daha kolay. Ve oradaki boss'ları daha çok sevdim. Artık solucanlar ve gerçekten beceriksiz bir yayla öldürmeniz gereken berbat ejderhalar yok. Samuray, Kagachi, Ryu ve doppelganger ile olan boss dövüşleri gerçekten kalbime kazındı.

Tek hayal kırıklığı DLC oldu. Tamamen çöp ve berbat bir iş. Her karakter için sadece bir silah var. Ve bunlar da eski silahlar: bir tırpan ve kusarigama ile birleştirilmiş pençeler. Ana oyunun mekanlarının tekrarını içeren üç görev ve kanlı bir saray içeren bir meydan okuma. Tamamlayamadım bile. Son boss tamamen berbat, zamanında tepki vermezseniz kaçmanın imkansız olduğu tek vuruşta ölüyorsunuz.

Ama bunun dışında, bu oyunu oynarken çok eğlendim. Böylesi bir şey son derece nadir olur ve bu da onu bu kadar değerli kılan şeydir. Diğer aksiyon oyunlarının sunamayacağı eşsiz bir deneyim ve duygular elde ediyorsunuz. Sonuçta oyunda bir sihir var. Ve "BAŞARABİLECEK MİYİM?" heyecanı sizi sonuna kadar oyuna bağlıyor.

#oyun #ninjagaiden4inceleme #ninjagaiden4zormu #ninjagaiden4platin #ninjagaiden4bosssavaşları #ninjagaiden4dlcyorum
#ninjagaiden4 #oyunlar #techforum

Herkese merhaba, bu Techforum sosyal'de ilk gönderim ve (SPOILER İÇERİR). Bir yerden başlamam gerektiğini düşündüm, işte buradayım. Çok uzun zaman önce değil, Cyberpunk 2077'nin Panam sonunu ilk kez tamamladım ve YouTube'daki diğer versiyonlarını izledim. Hikaye hakkındaki izlenimlerimden bazılarını paylaşmak istedim.

Her şey her zamanki gibi, çok basit başladı: Biz sokak paralı askerleriyiz, emir alıyoruz, yani ne ters gidebilirdi ki? Ama KESİNLİKLE HER ŞEY ters gitti.

Bana göre, olay örgüsü çok ciddi ve zordu, dürüst olmak gerekirse, belki biraz da travmatikti.

Nedense herkes bu oyunu DLSS'nin bir sonraki sürümünün reklamı olarak algılıyor ya da bahsedildiğinde oyunun çıkışındaki hataları hatırlıyor, ama benim için durum farklı.

Benim için herhangi bir oyunda en önemli şey hikâyedir. Cyberpunk'ın hikâyesi, beni ve belki de dünyadaki birçok insanı kişisel olarak rahatsız eden bir şeyi yansıtıyor. Basit: ölüm korkusu.

Oyun boyunca V'nin kendini, bilincini kaybetmekten nasıl korktuğunu görüyoruz ve en kötüsü de fiziksel olarak ölmemesi; aslında bilinci çözülüyor, sanki hiç var olmamış gibi kayboluyor ve sadece bu düşünce bile korkutucu.

Oyun boyunca beni rahatsız eden ikinci düşünce, siber uzaya yaptığım ilk yolculuk sırasında aklıma geldi ve oyunun sonunda, tekrar oraya döndüğümüzde, daha da duygusal bir şekilde tekrarlandı. Bu, Alt Cunningham ve Johnny Silverhand ile ilgili.

Bildiğimiz gibi, birincisi siber uzaya yerleşmiş ve iddiaya göre Kara Bariyer'in ötesine de seyahat etmiş son derece yetenekli bir ağ koşucusu. İkincisi ise en sevdiğimiz rock teröristi.

Peki bunların ortak noktası ne? İkisi de bir anlamda artık burada ikamet etmiyor. Yoksa ediyorlar mı? İşte asıl ikilem burada yatıyor.

Onların gerçekten kendileri olduklarından, yoksa siber uzaydaki bir sunucuda veya Arasaka'nın çok gizli çipinde saklanan bilinçlerinin dijital bir kopyası olduklarından ne ölçüde emin olabiliriz?

Kim bilir, belki de gerçek halleri çoktan ölmüştür ve geriye sadece dijital izleri kalmıştır, ya da belki de makine gerçekten de sıradan bir dosya gibi bilincimizi bir yere aktarabiliyordur?

Bunu kesin olarak bilmemiz pek mümkün değil, en azından ben oyunda kesin bir cevap bulamadım.

Ama oyunu dikkatlice oynadıysanız fark etmiş olabilirsiniz: Johnny ile ilk karşılaşmasından itibaren, agresif davranışı büyük olasılıkla bu alışılmadık duruma karşı psikolojik bir tepkiydi. Evet, şüphesiz, ilk uyandığında ne olduğunu anlamadı ve tıpkı V gibi "hayatı" için korktu.

Ama her şey bize açıklandıktan sonra, Johnny olanların farkına vardıktan sonra, düşüncelerinde bir şüphe gölgesi beliriyor - kendisi de gerçekten hayatta kalıp kalmadığından veya sadece bir kopyası olup olmadığından, belki de o da hayatta ama sadece eski benliğinin bir kopyası olup olmadığından tam olarak emin değil ve aslında bu düşünceler onu da benim gibi rahatsız ediyor.

Oyunun birden fazla sona sahip olmasını da beğendim, ama aman Tanrım, sonunda ne kadar zor bir seçimle karşı karşıyayız. Ve en üzücü olanı da gerçek bir mutlu sonun olmaması: bazı bölümler var, ama kesinlikle onlara mutlu son diyemem.

Bu yüzden geliştiricilerden nefret mi etmeliyim yoksa tam tersine, gerçekliğin acımasız olabileceğini ve her oyunun mutlu sonla bitmediğini gösterdikleri için onlara teşekkür mü etmeliyim bilmiyorum, ama elimizde olan bu...

Şahsen ben oynarken DLC'yi oyunun sonuna kadar tamamladım (ama Jay'e yardım ettiğim için ABD Ordusu ile olan sonu elde edemedim) ve Johnny ile aram iyiydi.

Johnny'den bahsetmişken: Madalyonunu bize verip kimsenin bize zarar vermesine asla izin vermeyeceğine dair içtenlikle söz verdiği gerçekten harika bir an var. Biz de aynı şekilde karşılık verirsek, gerçekten yürekten bir diyalog yaşanıyor ve ikisi de birlikte hayatta kalamayacaklarını anlasalar da, birbirlerine ne kadar bağlı olduklarını görüyoruz ve bu gerçekten etkileyici. Ama bazen bunun samimi mi yoksa sadece zihinleri arasındaki bir bağlantı mı olduğunu da merak ediyorsunuz.

Yani, demek istediğim şu ki, "ABD'den yardım" seçeneği hariç, neredeyse tüm son seçenekleri, tek başıma saldırı da dahil olmak üzere, benim için mevcuttu.

Şahsen, sonunda Panam'la olan sonu seçtim. Kayıplar olacağını biliyordum ama onu terk edemezdim sonradan gördüklerim bunu doğruladı...

Genel olarak, oyunu bitirdikten sonra, her zaman olduğu gibi, hafif bir boşluk hissettim. Bir başka belirsiz hikayenin sona erdiğinin farkına vardım.

Panam ve ben çölde yol kenarında dururken, o bizden Night City'ye veda etmemizi istedi ve o anda gerçekten veda ettim. Bu yüzden diğer sonları oynamayı bile istemedim aslında kendi sonumdan memnundum, ama yine de bizim için başka neler hazırladıklarını öğrenmek zorundaydım.

Sonra YouTube'da tüm sonları izledim, dövüş sahnelerini atlayıp sadece ara sahneleri ve diyalogları izledim, yani uzun sürmedi. Ve orada gördüklerim...

Şahsen, intihar seçeneği beni duygusal olarak en çok etkileyen seçenek oldu.

Belki bazıları bunu zayıflık olarak görüyor ve evet, kısmen öyle de; bir bakıma sonunu bilmediği, nasıl kazanacağını bilmediği bu bitmek bilmeyen mücadelede pes etti.

Ama aynı zamanda, bu yolu seçen V, aslında kimseyi kendi mücadelesine sürüklemek istemedi, insanların onun yüzünden acı çekmesini istemedi, çünkü neredeyse tüm sonlarda birilerini kaybediyoruz.

Tek başımıza baskın yapsak bile birincisi, kahramanların kendileri için bu düşünce bile delilik, ayrıca kuledeki bir sürü insan bizim yüzümüzden ölecek ve bu bize özel bir şey kazandırmayacak. Evet, bu insanları çok az kişinin umursadığını anlıyorum, ama öte yandan, onlar sadece uşak; bu sadece onların "kurumsal" işi.

Arasaka veya USS'den "yardım" alarak sonları seçmenin bile bir anlamı yok bence; oradaki kader intihardan bile daha kötü.

Yani, bu çok üzücü sonu gördüğümde ve ardından V'nin ne yaptığını anlayan, zaten bunu asla göremeyeceğini anlayan arkadaşlarımızdan gelen video mesajlarıyla birlikte jenerik akmaya başladığında (bu arada, oyun sırasında Jackie ile de konuşabiliyoruz), onların nasıl yas tuttuklarını, V'ye bu yüzden ne kadar kızgın olduklarını, eski günleri, birlikte yaşadığımız her şeyi nasıl hatırladıklarını gördüğümde, V'nin ne kadar yaşamak istediğini ama tüm lanet dünyanın ona karşı olduğunu da anladıklarını gördüm...

Kahretsin, o an beni nasıl da etkiledi, hatta gözlerimden yaş bile aktı...

Hımm... bir de sadece çocukların veya olgunlaşmamış kişilerin video oyunları oynadığını söylüyorlar...

Buraya kadar okuduysanız, ilginiz için teşekkür ederim.

Benim analizim bu arkadaşlar sizler bu analiz hakkında ki düşüncelerinizi belirtebilirsiniz.

Forum üzerinden de oyun bölümünü takipteyim.

https://techforum.tr/oyunlar/cyberpunk-2077-oyunu.9/

#oyun #cyberpunk2077 #forum

Assassin's Creed IV Black Flag'in yeniden yapımını duyurdu.

Ubisoft, serinin dördüncü oyunu olan Assassin's Creed Black Flag Resynced'in detaylarını paylaşmak için bir canlı yayın düzenledi. Oyun, Anvil motorunun en son sürümü kullanılarak sıfırdan inşa edildi.
Matt Ryan, oyunun baş karakterini seslendirmek üzere geri döndü ve ilk oynanış görüntülerini ve karşılaştırmaları sergileyen fragmanın anlatıcılığını üstlendi.

Ubisoft, grafikleri tamamen elden geçirdi, su altı keşfi ve parkur gibi mekanikleri geliştirdi ve dövüş sistemini "aksiyona vurgu yaparak" yeniden tasarladı; artık daha akıcı, daha etkili ve yeni bitirici hareketler içeriyor. Oyun dünyasındaki hareketler kusursuz olacak.

Gizlilik mekaniği de geliştirildi ve oyunculara hedeflerine daha fazla yaklaşma fırsatı sunuldu. Aynı zamanda, dinleme görevleri yeniden düzenlendi; oyuncu fark edilse bile görev artık sona ermiyor.
Gemi mekaniği de genişletilerek daha manevra kabiliyetli hale getirildi ve dalgaların gemi üzerindeki etkisi artırıldı. Diğer yeni özellikler arasında mürettebat üyeleri ve evcil hayvanların yer aldığı ek görevler de bulunuyor.

Black Flag bir RPG'ye dönüştürülmedi, ancak geliştiriciler serinin gerçekçi su simülasyonu ve ayrıntılı dinamik hava durumu gibi en son teknik gelişmelerinden yararlandı.

Ekibin asıl amacı, orijinalin ruhunu korumak ve temel anlatıyı değiştirmemekti. Günümüz hikayesi üzerinde ufak değişiklikler yapıldı ve Edward Kenway'in "içsel mücadelesi"ne dair anlar eklendi, ancak Abstergo ofisi hakkında herhangi bir inceleme yapılmayacak.

Resynced'e orijinal DLC ve çok oyunculu modun dahil edilmemesine karar verildi.
Müzisyen Woodkid, yeniden çekilen filmin müzikleri üzerinde çalıştı.
Oyun, 9 Temmuz 2026'da PC, PS5 ve Xbox Series X/S için 60 dolarlık bir fiyatla piyasaya sürülecek. Steam sayfası zaten mevcut ve oyun için Türkçe metin çevirisi planlanıyor.

#Steam #Oyun #AssassinsCreedIVBlackFlag

https://www.youtube.com/watch?v=WjsTLe7bBUA

Xiaomi, Lenovo, Honor, OPPO ve vivo, Android akıllı telefonlar için bir bellek yönetim standardı geliştirecek.

Çinli akıllı telefon üreticileri Android tabanlı mobil cihazlar için birleşik bir bellek yönetimi standardı geliştirmeyi planlıyor.

Bu, Xiaomi, Lenovo, Honor, OPPO, vivo ve diğer birçok markayı içeren Gold Standard Alliance'ın bir girişimidir. Şirketler, bellek gecikmesini ve rastgele uygulama çökmelerini azaltmaya yönelik bir girişim uygulayarak, akıllı telefon performansındaki istikrarsızlık sorununu çözmeyi amaçlıyor.

Grup, yakında geliştiriciler için yeni bir birleşik bellek yönetimi standardı duyuracağını söylüyor; bu standart, Android 17'deki yaklaşan değişikliklerle uyumlu olacak. Amaç, yazılımların RAM kaynaklarını daha sorumlu bir şekilde kullanmasını sağlamak. Gold Standard Alliance, uygulamalar daha karmaşık hale geldikçe daha fazla belleğe ihtiyaç duyduklarını ve Android'in temel donanımı ve yazılımı arasındaki farklılıkların optimizasyonu zorlaştırdığını vurguluyor. Bu durum, artan geliştirme maliyetlerine, daha uzun test döngülerine ve nihayetinde kötü bir kullanıcı deneyimine yol açıyor.

Google da bu sorunu göz ardı etmiyor. Android 17, toplam bellek miktarına bağlı olarak RAM kullanımına daha net sınırlar getirecek. Sistem ayrıca bellek sızıntılarıyla mücadele etmek için ek bir mekanizma da sunacak. Esasen, bu ittifak, "adil bir bellek kullanım mekanizması" oluşturarak Android geliştiricilerinin fikirlerini geliştiriyor.

Bu girişim üç temel noktayı içermektedir:

Uygulamaların ne kadar bellek kullanması gerektiğini ve nasıl kullanması gerektiğini tanımlayan tek bir standart.

Bellek azaldığında uygulamaları uyaran ve işletim sistemi müdahale etmeden önce kaynakları boşaltmalarını sağlayan akıllı bir bildirim sistemi.

Bu bildirimlerin ne zaman ve nasıl tetikleneceğini belirleyen bir dizi bağlamsal kural.

Eskiler bilir, Türkiye'de siber güvenlik ve forum kültürü denince akla gelen ilk kalelerden biri Cyber Warrior (CW) idi. Yıllarca süren o efsanevi forum kültürü, yerini daha dinamik, daha modern bir yapıyla tekrar kaşımızda

Cyber Akademi; sanal dünyada bir duruş sergilemenin sadece bir "eylem" değil, en başta bir "akıl ve disiplin" işi olduğuna inananların ortak noktasıdır. Biz geçmişin gölgesinde bekleyenler değil, o mirası bir üst seviyeye taşıyarak geleceği inşa eden yeni nesil dijital akıncılarız, diyorlar kendilerine ve bu geleneği böyle devam ettiriyorlar.

Misyonumuz; köklerini bildiğimiz o kadim mücadele ruhunu, bugün modern dünyanın her dijital branşında sarsılmaz bir üretim ve savunma gücüne dönüştürmektir ifadelerini de ekliyor yeni yönetim ekibi.

https://www.cyberakademi.org/

O yıllarda (1990'ların sonları ve 2000'lerin başları), Apple'ın hiç tescilli profesyonel müzik prodüksiyon yazılımı yoktu. Mükemmel donanımlar (bahsedilen PowerPC işlemciler) ve istikrarlı bir Mac OS üretiyorlardı, ancak DAW pazarı tamamen üçüncü taraf geliştiricilere bırakılmıştı.

O zamanlar Mac dünyasına dört büyük marka hükmediyordu.


Digidesign (Pro Tools), canlı müzik gruplarının kayıt ve miksajı için standart yazılımdır.
Mark of the Unicorn / MOTU (Digital Performer) - bu arada, bu tamamen Mac'e özel bir uygulamaydı, film müzikleri bestecileri gerçekten çok sevdi.


Logic ile ilgili hikaye tamamen ayrı bir drama.

2002 yılına kadar Logic, bağımsız Alman şirketi Emagic tarafından geliştiriliyordu ve program hem Mac hem de Windows (Logic Audio) için piyasaya sürülmüştü. Dahası, Windows'ta çok büyük bir sadık hayran kitlesine sahipti.

2002 yılına kadar Emagic, Logic yazılımını hem Windows hem de Mac OS platformları için paralel olarak geliştiriyordu. Her iki sürüm de eş zamanlı olarak güncelleniyor ve işlevsellik açısından tamamen aynıydı. Stüdyolar ve ev müzisyenleri tercih ettikleri işletim sistemini seçebiliyorlardı.

Böylece, efsanevi Logic 5'in zirvede olduğu 2002 yılında Apple, Emagic'i satın aldı. İlk kararları, Logic'in Windows sürümünü acımasızca ortadan kaldırmak oldu. PC geliştirme çalışmaları bir gecede durduruldu. Logic 5.5.1, Windows için son sürüm oldu ve geliştirme çalışmaları kalıcı olarak donduruldu. 6.0 sürümü ve sonraki tüm sürümler yalnızca Apple bilgisayarları için piyasaya sürüldü.

Apple ekibi dağıtmadı. Aksine, önde gelen Alman programcıların neredeyse tamamı Cupertino'ya taşındı veya Alman ofisinde Apple çalışanı olarak kaldı. Esasen, Apple'ın tüm müzik bölümü Emagic'in personeli kullanılarak oluşturuldu.

Binlerce Windows müzisyeni için bu gerçek bir şoktu. Zor bir seçim yapmak zorunda kaldılar: ya dişlerini sıkıp Cubase'i veya o zamanlar geliştirilmekte olan Sonar'ı yeniden öğrenmek ya da en sevdikleri sequencer'ı kullanmaya devam etmek için bir servet harcayarak Mac almak (ki aslında Apple'ın amacı da buydu).

Ardından, Emagic'ten edinilen teknolojiler ve programcılarının yardımıyla Apple, 2004 yılında (yeni kullanıcıları çekmek için) basit GarageBand'i piyasaya sürdü ve Logic de kademeli olarak güçlü Logic Pro'ya dönüştü; bu da ana Mac'e özel yazılım haline geldi ve günümüze kadar da öyle kalmaya devam ediyor.
Reaper'ın (veya daha doğrusu onu geliştiren şirket Cockos'un) satın alınıp hurdaya çıkarılma olasılığı neredeyse sıfır. Ve bunun çok güçlü bir tarihi nedeni var.

Reaper'ın asıl yaratıcısı, dahi programcı Justin Frankel'dir. Adı size tanıdık gelmese bile, önceki başyapıtını kesinlikle biliyorsunuzdur: Efsanevi Winamp oynatıcısının yaratıcısı.

İşte Reaper'ın güvende olmasının ve Logic ile aynı kaderi paylaşma olasılığının düşük olmasının nedenleri:

Şirketlere karşı "aşı" 1999'da Frankel, Winamp'ı AOL'ye dudak uçuklatan bir meblağ karşılığında sattı (anlaşmanın değeri yaklaşık 400 milyon dolardı). Ancak AOL'nin devasa bürokratik makinesinde çalışmak onun için bir cehenneme dönüştü. Etkili yöneticilerin sevdiği oynatıcıyı nasıl mahvettiklerini, onu hantal bir canavara dönüştürdüklerini kendi gözleriyle gördü. Ayrıldıktan sonra, şirket kültürüne karşı güçlü bir alerji geliştirdi.

Reaper bir çıkış noktası olarak: Frankel, Cockos and Reaper şirketini, yatırımcıları, pazarlamacıları veya yönetim kurullarını dikkate almadan, kendi uygun gördüğü şekilde mükemmel yazılımlar yazmak için bizzat kendisi kurdu.

Satış yapmalarına gerek yok: Frankel, AOL ile yaptığı anlaşma sayesinde zaten birkaç ömür boyu yetecek gelire sahip. Apple, Microsoft veya Gibson'ın milyonlarına ihtiyacı yok. Onun için Reaper, hayatının eseri ve mutlak yaratıcı özgürlüğü. Cockos'un ise kâr büyüme grafikleri gösterebileceği dış yatırımcıları yok.

Küçük Ekip. Diğer şirketlerin kalabalık kadrolarının aksine, Cockos'un çekirdek ekibi sadece birkaç tutkulu teknoloji meraklısından oluşuyor.

İşte bu yüzden Reaper, günümüz piyasa standartlarına göre son derece cüretkar bir iş modeline sahip küçük bir kurulum dosyası, ağır hizmet tipi korsanlıkla mücadele korumasının tamamen yokluğu (iLok veya anahtar yok), makul bir lisans fiyatı ve yıldırım hızında güncellemeler.

Windows, Mac ve hatta Linux için yazılım geliştiriyorlar, çünkü bunu yapabiliyorlar ve istiyorlar. Dolayısıyla, Justin Frankel'in yönetiminde Reaper'ın geleceği konusunda endişelenmeye gerek yok. Sektördeki en kurumsal savaşlara dayanıklı yazılım!

Brad Pitt'in başrolünde olduğu gerilim filmi "Heart of the Beast" bu sonbaharda vizyona girecek.

Variety dergisi, Brad Pitt'in başrolünde yer aldığı gerilim filmi "Heart of the Beast"in vizyon tarihini açıkladı. Filmin bu sonbaharda gösterime girmesi bekleniyor. Kesin vizyon tarihi henüz açıklanmadı.

Film, Alaska'nın sert vahşi doğasında bir uçak kazasının ardından hayatta kalma mücadelesi veren eski bir Ordu Özel Kuvvetler askeri ve emekli saldırı köpeğinin hikayesini anlatıyor.

Pitt'in yanı sıra filmde J.K. Simmons ve Anna Lamb da rol alıyor. Filmin yönetmenliğini David Ayer üstlenirken, senaryosunu Cameron Alexander yazdı.